“มีความรู้สึกผ่อนคลายอย่างแท้จริงเมื่อหนังดำเนินไป” ฟรายเออร์กล่าวถึงวิวัฒนาการการแต่งตัวผู้ชายนี้ “เห็นได้ชัดว่าเธอติดกับดักเมื่อเราพบเธอครั้งแรกที่ Wragby [ที่ดินที่เธอและ Clifford อาศัยอยู่] จากนั้นเธอก็ค่อยๆ เปิดขึ้น ฉันเดินเข้าไปหาเครื่องแต่งกายโดยคำนึงถึงภาพนั้นอยู่ในใจ”’Calendar Girls’ แสดง
ผู้หญิงสูงอายุอย่างที่คุณไม่เคยเห็นมาก่อน (แต่น่าจะควร)
Fryer เริ่มต้นจากการค้นคว้าเกี่ยวกับช่วงเวลานั้นอย่างถี่ถ้วน ศึกษาแฟชั่น ภาพถ่าย และภาพวาดจากยุคนั้นในปี ค.ศ. 1920 เพื่อสร้างกระดานแสดงอารมณ์ของเธอ ความงามที่เธอพบว่าเข้ากับวิสัยทัศน์ของเธอเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงของ Lady Chatterley ได้อย่างลงตัว
“ตลอดทศวรรษตั้งแต่ปลายยุควิกตอเรียไปจนถึงปีหลังสงครามเป็นแฟชั่นที่น่าสนใจอย่างไม่น่าเชื่อ เพราะมีการเปลี่ยนแปลงมากมาย” เธอกล่าว “เสื้อผ้ามีความแข็งน้อยลง ปรับให้พอดีน้อยลง ในที่สุดคอร์เซ็ตก็หายไป นั่นช่วยให้ตู้เสื้อผ้าของ Connie รวมกัน และเชื่อมต่อกับโลกและจิตวิญญาณอิสระของเธอได้มากขึ้น”
เพื่อนำเสนอคอนสแตนซ์ในฐานะผู้หญิงสมัยใหม่ที่เธอเป็น นักออกแบบเครื่องแต่งกายได้แรงบันดาลใจจากสไตล์ปัจจุบันเช่นกัน เธอได้เยี่ยมชมห้างแฮร์รอดส์และเซลฟริดจ์ในลอนดอน ในที่สุดก็รวมแบรนด์แห่งศตวรรษที่ 21 สองสามแบรนด์เข้ากับรูปลักษณ์สุดท้าย ถัดจากสินค้าของแท้และสินค้าสั่งทำที่ได้รับแรงบันดาลใจจากปี 1920
“ตั้งแต่เริ่มแรก เราทุกคนต้องการให้ตู้เสื้อผ้าของ Contance มีลักษณะที่ไร้กาลเวลา และมีองค์ประกอบร่วมสมัยในการออกแบบ” เธออธิบาย “เธอเป็นผู้หญิงของวันนี้ และสิ่งสำคัญคือต้องนำสิ่งนั้นมาใส่ในตู้เสื้อผ้าของเธอ”
การผสมผสานและการจับคู่ทำให้มัน “ดูขี้เล่น เบา และทันสมัยมาก” Fryer กล่าวเสริม “มันเป็นเสื้อผ้าที่
คุณสามารถสวมใส่ได้ในวันนี้และรู้สึกดีจริงๆ”
เปลี่ยนแนวที่ชอบ
การผสมผสานของความทันสมัยนี้ทำให้ “Lady Chatterley’s Lover” สอดคล้องกับกระแสของละครย้อนยุคยอดนิยมที่ออกฉายในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา อ้างอิงจาก Faye Woods รองศาสตราจารย์ด้านภาพยนตร์และโทรทัศน์แห่งมหาวิทยาลัยรีดดิ้งในสหราชอาณาจักร
“ละครในยุคปัจจุบันหลายเรื่องพยายามเข้าถึงประวัติศาสตร์ด้วยวิธีที่ต่างกันหรือผ่านมุมมองที่ต่างกัน เช่น เลดี้ แชตเตอร์ลีย์ จากมุมมองของคอนสแตนซ์ เพื่อสำรวจเรื่องราวที่ขาดการนำเสนอ และสร้างแนวใหม่ให้กับแนวนี้” วูดส์กล่าว ในการสัมภาษณ์ทางโทรศัพท์
“ตั้งแต่เริ่มแรก เราทุกคนต้องการให้ตู้เสื้อผ้าของ Contance มีลักษณะที่ไร้กาลเวลา และมีองค์ประกอบร่วมสมัยในการออกแบบ” Fryer อธิบาย “เธอเป็นผู้หญิงของวันนี้ และสิ่งสำคัญคือต้องนำสิ่งนั้นมาใส่ในตู้เสื้อผ้าของเธอ”
“ตั้งแต่เริ่มแรก เราทุกคนต้องการให้ตู้เสื้อผ้าของ Contance มีลักษณะที่ไร้กาลเวลา และมีองค์ประกอบร่วมสมัยในการออกแบบ” Fryer อธิบาย “เธอเป็นผู้หญิงของวันนี้ และสิ่งสำคัญคือต้องนำสิ่งนั้นมาใส่ในตู้เสื้อผ้าของเธอ” เครดิต: Parisa Taghizadeh / Netflix
“การดัดแปลงครั้งล่าสุดทำให้ผู้ชมสามารถฝันกลางวันและในขณะเดียวกันก็ตีความอดีตในแบบที่พวกเขาเข้าใจว่าใกล้เคียงกับโลกของพวกเขาเอง” วูดส์กล่าว “เพราะฉะนั้นความนิยมของพวกเขา เรามีความสุขในสิ่งที่ไม่เหมือนเรา แต่เราก็สามารถเชื่อมโยงได้”
ผู้เขียน ‘Little Fires Everywhere’ กล่าวว่าการมองเห็น dystopic ของนวนิยายเรื่องใหม่นั้น ‘เป็นไปได้ – และเป็นไปได้ในไม่ช้า’
เสื้อผ้ามีบทบาทสำคัญในปรากฏการณ์นี้ เธอกล่าว
“เครื่องแต่งกายในละครย้อนยุคมักเน้นที่พื้นผิวและสัมผัส” วูดส์กล่าว “ด้วยการเน้นที่โครงสร้าง โครงสร้าง และรายละเอียด พวกเขาทำให้เรื่องราวมีความลึกเป็นพิเศษ ทั้งในสเกลใหญ่ ฉากที่แสดงอย่างฟุ่มเฟือย และฉากที่ใกล้ชิดจริงๆ ขณะที่พวกเขาดึงผู้ชมเข้ามาใกล้”
ในละครที่เนื้อเรื่องมีมาก่อนสตรีนิยมร่วมสมัย โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ตู้เสื้อผ้าของตัวละครหญิงสามารถเน้นย้ำถึงข้อจำกัดที่ผู้หญิงเหล่านั้นอาศัยอยู่แต่พยายามฝืน การเปลี่ยนแปลงของ Lady Chatterley จากชุดคลุมเป็นผ้าเนื้อละเอียดเป็นประเด็น: “การปลด” การแต่งกายที่เป็นทางการของเธอไม่ได้เป็นเพียงการเลือกสไตล์ แต่เป็นการกระทำเพื่อเสรีภาพและการต่อต้านชนชั้นสูงของชนชั้นสูง
“Lady Chatterley’s Lover” ออกฉายทาง Netflix วันที่ 25 พฤศจิกายนนี้
เพิ่มในคิว: ละครเครื่องแต่งกายสำหรับยุคสมัยใหม่
“มารี อองตัวเนต” (2549)
‘Marie Antoinette’ ของโซเฟีย คอปโปลา นำเสนอโลกอันหรูหราของรัชสมัยของสมเด็จพระราชินีแห่งฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 18 ผ่านการออกแบบเครื่องแต่งกายอันวิจิตรงดงาม ซึ่งมีตั้งแต่ผ้าไหม ผ้าจีบ ดอกไม้ และแฟชั่นที่คล้ายลูกกวาด หากภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ได้ยอดเยี่ยม เสื้อผ้าก็เหมาะสม และนำเสนอปรากฏการณ์ภาพยนตร์อย่างแท้จริง
“มหาราช” (2563)
เสื้อผ้าเป็นอุปกรณ์สำคัญในการเล่าเรื่องในคอมเมดี้อิงประวัติศาสตร์ของ Hulu เกี่ยวกับแคทเธอรีนมหาราชแห่งรัสเซีย โดยเสื้อผ้าทั้งชุดของจักรพรรดินีในอนาคตจะแข็งแกร่งและโดดเด่นยิ่งขึ้นเมื่อเธอเปลี่ยนจากเด็กสาวไร้เดียงสาที่มองหาความรักมาเป็นผู้ปกครองที่แต่งงานแล้วซึ่งต้องการโค่นล้มสามีของเธอ
“ความรู้สึกและความรู้สึก” (2538)
จากนวนิยายของ Jane Austen ในปี 1811 ที่มีชื่อเดียวกัน “Sense and Sensibility” อาจเป็นหนึ่งในการดัดแปลงที่ได้รับความนิยมมากที่สุดเท่าที่เคยมีมา (ได้รับความอนุเคราะห์จากสคริปต์ที่ยอดเยี่ยมโดย Emma Thompson) เครื่องแต่งกายก็มีความสำคัญต่อเรื่องราวของนักแสดงนำหญิงสองคนเช่นกัน หากมาริแอนน์สวมเดรสหรูหราในโทนสีเข้มที่บ่งบอกถึงความหลงใหลและความคิดสร้างสรรค์ของเธอ เอลินอร์ พี่สาวคนโตและมีเหตุผลของเธอก็จะสวมชุดสีขาว บลูส์ และสีน้ำตาล – สีเอิร์ธโทนที่สื่อถึงความรอบคอบและความรับผิดชอบของเธอ
Credit:historyuncolored.com madmansdrum.com thesailormoonshop.com thenorthfaceoutletinc.com tequieroenidiomas.com cascadaverdelodge.com riversandcrows.net caripoddock.net leaveamarkauctions.com correioregistado.com
